jueves, 17 de diciembre de 2020

TRABAJO 5: Películas para ver en VACACIÓNES GUIÓN. 2º EVALUACIÓN.


SELECCIONA UNA DE LAS PELÍCULAS ENUNCIADAS A CONTINUACIÓN Y RELLENA LA FICHA QUE APARECE
AL FINAL DEL POST.

EL CRITERIO PARA LA ELECCIÓN DE PELÍCULAS ES ESTÉTICO, PODÉIS HACER PROPUESTAS DE OTRAS OPCIONES PERO SIEMPRE QUE TENGAN UNA BELLEZA EN LA IMAGEN Y FOTOGRAFÍA CINEMATOGRÁFICA.


PELÍCULAS POR GÉNERO:


ACCIÓN:


  • KILL BILL 1 Y 2.

  • 300.

  • INMORTALS.

  • Mad Max: Furia en la carretera (2015).

  • MATRIX 1, 2 Y 3.

  • ORIGEN.

  • EL CABALLERO OSCURO 1, 2 Y 3.

  • EL CLUB DE LA LUCHA.

  • SEVEN .

  • Sin city (2005).

  • La casa de las dagas voladoras (2004).

  • 'Tigre y Dragón' (Peter Pau, 2000).

  • Blade Runner (1982).

  • 'Blade Runner 2049' (Roger Deakins, 2017).

  • Hero (Dir. Zhang Yimou, 2004).

  • Sucker Punch (2011).


MUSICALES:


  • CHICAGO(Rob Marshall, 2002).

  • LOS MISERABLES.

  • BAILAR EN LA OSCURIDAD.

  • MOULIN ROUGE .

  • 'La La Land (La ciudad de las estrellas)' (Linus Sandgren, 2016).


AMOR :

  • Big Fish (2003).

  • El gran hotel Budapest (2014).

  • LA FUENTE DE LA VIDA .

  • EL ÁRBOL DE LA VIDA.

  • La forma del agua.

  • AMELIE .

  • LOS AMANTES DEL CIRCULO POLAR .

  • El curioso caso de Benjamin Button.

  • LA INVENCIÓN DE HUGO.

  • “UP”.


TRISTES Y DURAS :


  • 'Cisne negro' (Matthew Libatique, 2010).

  • La vida de Pi.

  • MEMENTO .


ANIMACIÓN O DIBUJOS :


  • Kubo y las dos cuerdas mágicas.

  • NÚMERO 9 .

  • PESADILLA ANTES DE NAVIDAD.

  • Del revés (Inside Out)'.

  • EL VIAJE DE CHIHIRO.

  • LOS MUNDOS DE CORALINE.


FICHA A REALIZAR DE UNA PELÍCULA.


ALUMNO:                                        CURSO:

TÍTULO DE PELÍCULA:

1. Ficha Técnica:

2. Ficha Artística:

3. Premios:

4. ¿Es una  adaptación literaria?

5. Sinopsis:

6. Breve reseña del director/ otras películas del mismo:

7. Películas relacionadas (de la misma temática o estilo):

8. Lecturas relacionadas:

9. A destacar:

10. Curiosidades y anécdotas:

11. ¿Por qué hay que verla?

12. ¿Te ha gustado? Explica tu respuesta.

13. Comentar la escena que más te haya gustado o llamado la atención. Ponle nota del 1 al 10.

14. Seleccionar una escena o el trailer y exponer en clase.

TRABAJO 4: EDICIÓN Y MONTAJE DE TU CORTO. 2º EVALUACIÓN.


TRABAJO 4: EDICIÓN Y MONTAJE.

GRABA Y EDITA TU CORTO, BASÁNDOTE EN EL GUIÓN Y STORYBOARD QUE CREASTE EN LA 1º EVALUACIÓN.

PROGRAMAS DE EDICIÓN DE VÍDEO:

Programas sencillos para editar:

https://www.vix.com/es/btg/tech/13530/5-sencillos-programas-para-editar-video-para-los-que-no-saben-ni-sostener-una-camara

ORDENADOR :
  • OPENSHOT
  • AVS
MOVIL:
  • VIVAVIDEO
  • POWERDIRECTOR
TEORIA Montaje:

Desde el comienzo del cine el termino Montaje se ha utilizado para referirnos a la última etapa de un proceso de  realización cinematográfica.

Los directores filmarían y los fragmentos de película se unirían mecánicamente en una máquina de corte, encolado y sincronización llamada Moviola.


La Moviola nació como  un aparato para ver el cine en casa que más tarde al ver las posibilidades que tenía para poder editar los rollos de celuloide se vendió a las  productoras para editar sus películas.

Las posibilidades de edición eran muy grandes ya que se podía cortar e ir uniendo los cortes con cola,  una vez secos se podía visualizar el resultado.

Edición:
Con la llegada del vídeo en la década de 1950, el material electrónico se manejó en rollos de cintas a través de un sistema de edición lineal, es en este momento cuando aparece la denominación de “edición de video”.

Las  ediciones lineales se realizaban usando una o más reproductoras “PLAYER” y una grabadora “RECORDER”.


El editor era el encargado de ir seleccionando imágenes de cada una de las PLAYER y mezclándolas en tiempo real mientras el RECORDER grababa todo el proceso.

Para realizar esta labor se usaba un  CONTROLADOR de edición encargado de ubicar puntos exactos de entrada y salida en las cintas instaladas en cada uno de los PLAYERS.

A la hora de grabar, todo tenía que estar muy estudiado de antemano,  los cambios se iban realizando en tiempo real a la misma vez que se reproducía el resultado en un monitor.

La ERA Digital:
Cuando el mundo digital llegó al cine gracias al desarrollo de la tecnología informática, este proceso de cortar y pegar se vuelve mucho mas sencillo.

La edición pasó a llamarse “NO LINEAL” ya que podemos cortar y pegar en cualquier momento, sin tener que seguir un orden de principio a fin.

 ¿Montaje = Edición?:
Si te das cuenta en ambos casos realizamos el mismo proceso cuya finalidad es crear un mensaje audiovisual.
Se llega al mismo resultado, independientemente de si se realiza cortando y pegando fisicamente las piezas de película, o usando controladores o software informático en sistemas Lineales o No lineales.
Por lo tanto, la respuesta a esta  pregunta es que SI, la única diferencia se encuentra en la naturaleza de los medios que usemos para crear nuestra pieza audiovisual, pudiendo ser  películas de celuloide, cinta magnéticas o imágenes digitales.

https://es.wikipedia.org/wiki/Edici%C3%B3n_de_video

COMO EDITAR CON Tony Zhou.


COMO ESTRUCTURAR UN VÍDEO. F for Fake (1973) - How to Structure a Video Essay.


5 consejos para editar vídeo:


¿POR QUÉ VER... Ciudadano Kane?:


jueves, 3 de diciembre de 2020

AHORA O NUNCA (2bach - Short Movie) (7SMF - 2017)



TEXTO ORIGINAL.

RO DE LA TORRE // ¡Qué niña más bonita! Eres una princesa. Dale un beso a la amiga de mamá, me da igual que no quieras. No te preocupes si los niños te tiran al suelo, es que les gustas. ¡Qué graciosos los niños, levantándoles las faldas! Son cosas de niños. No seas tan bruta jugando, pareces un niño. Las niñas mayores no lloran. Tienes que ser buena. Las señoritas no gritan. Calla. Mira qué guapa, con tu pelito arreglado. Si te ven jugar con los chicos te llamarán marimacho. Qué bonita eres. Las niñas son muy complejas. No te preocupes si te tratan mal, es que te tienen envidia. Las niñas sois más listas, ellos siempre juegan, mientras que vosotras estudiáis. Deja de quejarte. Los videojuegos son de chicos. Los coches son de chicos. Las cocinitas son de niñas. Judo no, mejor gimnasia rítmica. Las niñas siempre son más educadas, tan calladitas. ¿Informática? ¿No prefieres bailar? ¡Con lo guapa que estás con falda! No te vayas con nadie que no seamos nosotros. Ten cuidado. No cojas nada de nadie. Hay hombres muy malos. ¿Tienes novio? ¿Ya? ¿No tienes novio todavía? Estás siempre rodeada de chicos, calientapollas. Me he enterado de que se la chupas a tu novio, puta. Llama para que te recoja. Pide a tus amigos que te acompañen. Ten cuidado. No vuelvas sola. Así vestida pareces una mojigata. Así vestida pareces una puta. Si no querías que te mirase, ¿para qué llevas escote? Si no querías que te tocase, no haberme calentado. ¿Qué pasa, tienes la regla? Bailas así para ponerme, andas así para ponerme, me miras así para ponerme. ¿Vomitas para adelgazar? Qué superficial, la belleza está en el interior. Eh, tío, ve a por la amiga gorda, son más fáciles porque están desesperadas. Te los follas a todos, zorra. ¿Aún virgen, frígida? Estás buenísima. No te toco ni de coña. ¿Ser madre? ¿No eres demasiado joven? ¿No eres demasiado vieja? ¿Es que no tienes ambición? ¿No quieres ser madre? Eres demasiado joven para saberlo. Vas a perderte lo más importante en la vida de una mujer. Te maquillas demasiado para venir a clase. ¡Ay, si te arreglaras un poco! Vosotras lo tenéis más fácil, con enseñar teta está todo hecho. ¿Qué hay para cenar? ¿Qué hay para comer? ¿Dónde están las toallas? ¿Me has planchado la camisa? ¡No queda nada en la nevera! Ahora no puedo hablar, tengo cosas que hacer. Deberías agradecer que te mirasen. Lo que daría cualquier hombre por tener ese poder. Si te mira otra vez le doy. ¿Después de tanto tiempo, me dices que no quieres nada conmigo? Los hombres y las mujeres no pueden ser amigos, ellos siempre piensan en lo mismo. Ese tío te trata bien, ¿qué más quieres? Eres tan borde porque te falta un buen polvo. No te pongas histérica, era una broma. Qué rápido te ofendes, no aguantas un chiste. Deja de llorar ya, coño, que eres mayorcita. No me digas eso delante de mis amigos. No te pongas esa falda si no estoy yo, joder. No salgas hasta tan tarde. No discutas conmigo en público. ¿Te violó? ¿Y tú qué le dijiste? ¿Qué llevabas puesto? Algo harías. Joder, no te puedo decir nada. Calla, estoy hablando con mis amigos. ¿Otra vez no quieres sexo? Si no fuera por mí, tú no tendrías nada. Si no fuera por mí, tú no serías nada. Te quiero, nena, por eso te protejo. Te quiero nena, no me dejes. Eres una mala madre. Eres una mala esposa. Eres una mala amiga. Que no me dejes, o hago una locura. Estoy harto de tus movidas. Deja de ponerte histérica. Me tratas tan mal que me pongo nervioso. Que no me dejes, joder, o te mato.

Aparece muerta.

Vídeos para inspirarse.






https://www.canva.com/es_mx/aprende/33-cortometrajes-ideales-educar-emociones/

https://ideasparalaclase.com/2016/03/29/6631/

https://www.grupoeducar.cl/material_de_apoyo/cortometraje-11-cortos-mensaje/

Como hacer un corto:

https://www.alvarocuevas.es/como-hacer-cortometraje/

10-lecciones-elementales-para-estudiantes-de-cine:


Elipsis


Up 

Stop Motion 

El Stop Motion es una técnica que ya se usaba en los comienzos del cine y que en un principio se usaba para añadir efectos especiales a las películas. Esta método de animación se basa en la toma de fotografías, fotograma a fotograma, principalmente de un objeto inanimado. De este modo se consigue que elementos estáticos adquieran vida.

La animación mediante este sistema no conlleva un único método. Pues existen múltiples variantes, puesto que se la considera una técnica artística y depende como tal del creador. Aunque su uso, es común en animaciones utilizando pequeños decorados y figuras de arcilla, también se puede utilizar con actores.

Tim Burton usaba esta técnica, tanto en su primer corto Vincent como en su última obraFrankenweenie y os preguntaréis qué tiene esta técnica que aún se utiliza.

Pero conozcamos mejor las principales clases de Stop Motion para luego ver algunos ejemplos.

https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=2_HXUhShhmY  Stopmotion


https://www.youtube.com/watch?v=8V6c6-qxvpk Stopmotion como hacerlo, Barcelona

http://graffica.info/stop-motion-master-bau/ Grafiti

http://vimeo.com/83910533 B E A U T Y - dir. Rino Stefano Tagliafierro

http://www.youtube.com/watch?v=IOu0DuxFAT0 In Your Arms - Kina Grannis

http://www.youtube.com/watch?v=cIH4MJAC2Tg  The Making Of "In Your Arms" (Stop Motion Animation)

https://vimeo.com/4862670 (Sorry I’m Late)

Ejemplos de diferentes propuestas:

http://www.youtube.com/watch?v=exzGFkWk8fg  la niña y el mago.

http://www.youtube.com/watch?v=KEyeo8rCKxA (Gangsters Paradise un Diaporama de Steph Jaimes L.)

http://www.youtube.com/watch?v=MT_nuwm252I (Bruce Lee - Be Water)

http://www.youtube.com/watch?v=-Jt1O0ym1EQ (El mundo (diaporama)

http://www.youtube.com/watch?v=V9Kjz3sUGsA  (Tierra)

http://www.youtube.com/watch?v=5mk4AXoDqTE( STOP MOTION de Pedro Javier y José Carlos MENINAS!!)

Diaporamas de alumnos otros años:

https://www.youtube.com/watch?v=WlGhfiJR4Kk
Samantha.

https://www.youtube.com/watch?v=wMfYMlnxRds
Khatija.

https://www.youtube.com/watch?v=kTBYzgW9I3w
Monica y Khrystyna.

https://www.youtube.com/watch?v=6y5vIovaH8k
Roman, Jorge y Pepe.


https://www.youtube.com/watch?v=68LI_XgppRU
Francisco, Nabil y Diego.


https://www.youtube.com/watch?v=f3q4vrw93_k
Diego, Fran y Raul.

http://www.youtube.com/watch?v=JGt4eMSVxyw
Ines y Julia.

http://www.nabiljabbour.blogspot.com.es/
Ruben y Alberto

https://www.youtube.com/watch?v=bQOHSEZBr8Q
Antonio, Ricardo y Blas

viernes, 23 de octubre de 2020

Trabajo 4: Iluminación. 1º Evaluación.

Trabajo 4: haz 7 fotografías, UTILIZANDO UN FOCO CONSIGUE RECREAR los siguientes requisitos sobre la iluminación:

TEMÁTICA: COLOR.
  1. 1 fotografía con LUZ FRONTAL. PLANO AMERICANO. Contraste Azul y Rojo.
  2. 1 fotografía con LUZ LATERAL.PLANO MEDIO.Contraste Verde y Rojo.
  3. 1 fotografía con LUZ CENITAL.PLANO DETALLE.Gama cálida.
  4. 1 fotografía con LUZ NADIR. PRIMER PLANO.Gama fría.
  5. 1 fotografía con CONTRALUZ.PLANO ENTERO.Contraste luces.
  6. 1 fotografía con LUZ DIFUSA.PLANO GENERAL. Blanco y negro.
  7. 1 fotografía con LUZ DURA.PLANO GENERAL.Blanco y negro.
EJEMPLOS:


VÍDEO EXPLICATIVO:



TEORÍA ILUMINACIÓN:

https://aprendercine.com/iluminacion-para-cine-conceptos-basicos/



ILUMINACIÓN BÁSICA PARA VÍDEO // TRIÁNGULO DE ILUMINACIÓN:



Triangulo básico de iluminación:



Documental "Maestros de la luz".


Luz difusa: https://www.youtube.com/watch?v=sg1QPW5gF50

Resultado de imagen de luz difusa Y DURA

Un director de fotografía es el jefe de la cámara y los equipos de iluminación que trabajan en una película, producción de televisión u otra pieza de acción en vivo y es responsable de tomar decisiones artísticas y técnicas relacionadas con la imagen. El estudio y la práctica de este campo se conoce como cinematografía.



El director de fotografía es una de las cabezas de área en cine, televisión y vídeo.​ Para la realización de esta labor, llevará a cabo decisiones respecto a la iluminación, ópticas, encuadre y composición, texturas, etc., para colaborar en la creación de la imagen de la obra. 

El concepto de director de fotografía se refiere a la creación artística de imágenes para la puesta en escena de producciones cinematográficas, televisivas y de vídeo; generalmente para la realización de películas, series televisivas así como trabajos publicitarios documentales y películas industriales.

En televisión, lo más usual es que el director de fotografía trabaje dentro del estudio pero también puede trabajar en exteriores.

CÓMO DIRIGIR FOTOGRAFÍA PARA CORTOMETRAJES:



El sentido de la luz, teoría:

https://www.tdx.cat/bitstream/handle/10803/1378/04.ICM_PARTE_4.pdf;sequence=5

martes, 20 de octubre de 2020

Trabajo 2: Planos de cine. 2º PARTE. 1º Evaluación.

 Trabajo 3: 

Hay que buscar en Internet los planos de cine descritos a continuación con gif animados de películas (21 en total), poniendo debajo el nombre de cada uno y justificar el uso de cada plano. 

3.- Punto de vista.

1. Plano objetual.
2. Plano subjetivo.
3. Plano subjetivo voyeur.
4. Planos indirectos.

4.- Movimiento de cámara

5. Cámara en mano.
6. PAN descriptiva.
7. Travelling de descubrimiento.
8. Travelling presentación progresiva.
9. Travelling de seguimiento.
10. Travelling retro.
11. Travelling avant.
12. Travelling aéreo.
13. Travelling circular.
14. Steadycam interdependencia.
15. Plano en rotación.
16. Movimientos grúas.

5.- Planos especiales.

17. Plano múltiple.
18. Sobreimpresiones.

6.- Plano contra plano.

19. Plano contra plano.

7.- Transiciones

20. Fundido a negro.
21. Fundido encadenado.

EJEMPLOS:

EXPLICACIÓN DE LOS PLANOS.

3.- Punto de vista.

El punto de vista se refiere a como el espectador vivirá la obra audiovisual. Por ejemplo mientra visualiza la toma el espectador puede vivirla como si mirase a través de uno de los personajes de la película, u otro ejemplo sería vivirla como si fuese una tercera persona invisible que está dentro de la acción.

Plano objetual: La cámara se sitúa como si quien mirase por ella fuese un objeto. En el ejemplo de abajo se puede ver en el primer fotograma como vería un retrete al sujeto.

Plano subjetivo: También llamado “plano PDV”. La cámara nos muestra lo que ve el sujeto, como si la cámara estuviese en sus ojos. Se intenta meter al espectador, en la piel del sujeto. En el ejemplo vemos el punto de vista de un niño pequeño, es fácilmente reconocible por su altura, especialmente en el fotograma final, que la altura de sus ojos queda a la misma altura que la del pomo de una puerta.

Plano subjetivo voyeur: Es un plano que nos muestra que está observando al sujeto, a través de un objetivo, una cerradura, unos prismáticos, etc. Y mientras observa, el observado no es consciente.

Planos indirectos: Se observa el mundo mediante reflejos. Pueden ser en el agua, en un espejo, en un escaparate.

4.- Movimiento de cámara.

Los movimientos de cámara en el lenguaje audiovisual se refiere al desplazamiento de la cámara, ya sea de manera física u óptica. Un ejemplo típico de movimiento físico sería cuando se coloca una cámara encima de unos raíles y esta se mueve al lado y a la misma velocidad, que un personaje que camina. Un ejemplo de movimiento óptico de la cámara sería el clásico zoom para ver una panorámica general e ir acercándose hasta ver a un personaje u objeto. También es posible combinar ambas técnicas, como hacía Alfred Hitchcock que en algunos de los planos de sus películas realizaba un zoom de acercamiento mientras la cámara se alejaba físicamente creando un curioso efecto "persona confusa".

Cámara en mano: Se filma con la cámara en la mano, sin trípodes, produce una sensación de verismo, de vídeo doméstico, y hace más creíble la escena.

PAN descriptiva: Este movimiento panorámico nos introduce en un nuevo escenario de la película.

Travelling de descubrimiento: Es como un travelling de seguimiento, pero este finaliza bruscamente con un elemento que cambia la acción, con algo inesperado.

Travelling presentación progresiva: Nos muestra los detalles de un objeto.

Travelling de seguimiento: La cámara sigue al sujeto, justo detrás de él, descubriendo el entorno al mismo tiempo que lo hace el sujeto.

Travelling retro: La cámara se sitúa delante del rostro del sujeto, mientras la cámara retrocede a medida que el sujeto avanza.

Travelling avant: Al contrario que el trávelling retro, la cámara avanza a medida que el sujeto retrocede.

Travelling aéreo: La cámara sigue al sujeto desde un punto de vista muy elevado.

Travelling circular: Se realiza describiendo un movimiento circular en torno al objeto.

Steadycam interdependencia: Se trata de un plano que se obtiene “enganchando” la cámara a la cintura del sujeto. A medio camino entre la subjetividad y el distanciamiento.

Plano en rotación: La cámara hace un movimiento de rotación sobre el eje Z, mientras graba.

Movimientos grúas: La cámara cambia de altura aproximándose al sujeto.

5.- Planos especiales.

Plano múltiple: Se muestran dos acciones simultáneas para enfatizar, en este caso, los contrastes existentes entre ambas acciones.

Sobreimpresiones: Sirve para mostrar al espectador qué le está pasando por la cabeza al sujeto como por ejemplo un recuerdo o un deseo.

6.- Plano contra plano.

Plano contra plano: Se muestra el contexto del escenario donde se van a desarrollar las acciones.

7.- Transiciones.

Fundido a negro: También llamado Fade Out. Se oscurece la imagen hasta ser completamente negra. Se utiliza para cerrar una secuencia.

Fundido encadenado: Se muestran dos secuencias fundidas, para dar impresión de simultaneidad.


viernes, 11 de septiembre de 2020

Gimp.

TUTORIALES para retocar con Gimp:

http://www.ite.educacion.es/formacion/materiales/56/cd/curso.htm

https://sites.google.com/site/tutorialdegimp/

http://www.imh.eus/es/comunicacion/dokumentazio-irekia/manuales/curso-de-tratamiento-de-imagenes-con-gimp/gimp-ejercicios-de-aplicacion

TRABAJO DE UTILIZACIÓN DE GIMP

Crea un montaje con fotografías parecidas para que quede un resultado similar a la siguiente foto:



Las imágenes que he utilizado son las siguientes:





NO OLVIDES DIFUMINAR LOS BORDES PARA QUE QUEDE MAS INTEGRADO EL CONJUNTO.

martes, 5 de mayo de 2020

TRABAJO 3: TRABAJO TEORICO SOBRE EL SONIDO. 3º EVALUACIÓN.


PARA LA PARTE TEÓRICA DEL TEMA DEL SONIDO, VAIS A REALIZAR UN POWERPOINT  (DE 10 DIAPOSITIVAS MÍNIMO, CON FOTOS Y VÍDEOS CORTOS) SOBRE UN TEMA RELACIONADO CON EL SONIDO, LOS VOY A ASIGNAR ALEATORIAMENTE ENTRE LOS ALUMNOS DE LA CLASE.

FECHA LÍMITE 5 DE JUNIO.

TRABAJO 1: HISTORIA DEL SONIDO EN EL CINE. ANTECEDENTES E INICIOS. AVANCES PRINCIPALES DEL SONIDO.

PEÑALVER ALCARÁZ ANTONIO
GÓMEZ MARÍN FRANCISCO
LORENTE MARTÍNEZ ANDREA




TRABAJO 2: GRANDES COMPOSITORES DE BANDAS SONORAS DE LA HISTORIA DEL CINE.

MARTÍNEZ ANDÚJAR ÁNGEL
FERNÁNDEZ ARACIL MARÍA ELENA
MARTÍNEZ VILLARREAL HAMLET VIRGINIA




TRABAJO 3: ELEMENTOS PRINCIPALES DEL SONIDO: VOCES, MÚSICA, RUIDO, SILENCIO Y FOLEY.

GÓMEZ ORTIZ FRANCISCO
COSTA FERRANDO CLAUDIA
ALCOLEA DÍAZ CELIA




TRABAJO 4: CARACTERÍSTICAS DEL SONIDO CUALIDADES Y DIMENSIONES. GÉNEROS BANDAS SONORAS.

MANZANARES MOLINA JAVIER
GARCÍA SERRANO PEDRO
ROSIQUE SERNA JOSÉ ANTONIO
FERNÁNDEZ ANDRÉU ANA
MESEGUER MARTÍNEZ MARÍA

El sonido en el cine: diegético y extradiegético.

Sonido diegético.

Es todo aquel sonido que forma parte de lo narrado. Por ejemplo, si un personaje está tocando un instrumento o escuchando la radio, esa música es diegética. Un ejemplo claro serían la mayoría de las escenas musicales de Whiplash, de Damien Chazelle, ya que el protagonista toca la batería.

Otro ejemplo algo surrealista que a mí me encanta lo tenemos en esta escena de Gato negro, gato blanco de Emir Kusturica.



Sonido extradiegético.

Extradiegético es aquel sonido que no pertenece a la acción de la escena, como suele suceder con la música de la mayoría de las películas.

Tipos de sonido en el cine: IN, OFF y Fuera de campo.

El sonido in (proviene del interior de la Pantalla). Todo lo que acontece: diálogos de los personajes, sonidos, o música, si vemos al músico tocar en directo.

El fuera de campo corresponde al sonido diegético, pero la fuente del sonido no se ve en pantalla. Por ejemplo, imaginad que tenemos un plano detalle de una persona durmiendo, y se empieza a escuchar el despertador sin que lo veamos, despertando a nuestro protagonista. Sabemos que el despertador está ahí, aunque no lo veamos.

El sonido off (exterior al mundo narrado), como por ejemplo una voz en off de un narrador, música o sonidos que añadimos a posteriori.


Sonido directo VERSUS efectos de sonido.

– SONIDO DIRECTO. Es el sonido que se registra durante la filmación, incluyendo los WILDTRACKS, que son ambientes o repeticiones de diálogo que se graban al margen de la imagen, para tener más recursos.

– EFECTOS DE SONIDO. Son sonidos que, aunque parecen reales y remarcan la acción, están previamente creados, o son creados por un Foley Artist o artista de Efectos Sala.

-El foley artist o artista de efectos sala.
En este vídeo podemos ver un resumen de cómo trabajan los foley artists, y cómo serían las películas si sólo escucháramos la pista de sonidos creados por ellos.